在小編頭髮還長的時候，當身邊不少朋友得悉小編喜愛音樂後，接近九成以上的都會不約而同地問「你聽開 rock？」「若不是就是 heavy metal 了吧！？」這就帶出了兩個訊息：社會上對搖滾與金屬樂聽眾存在一種刻板印象；他們大多是離經叛道的人。但基於搖滾與金屬樂的出現原因或多或少是為了控訴與抨擊建制，大眾的觀感亦不難理解。另一個訊息就是大眾對此類音樂的認知均停留在搖滾就是搖滾樂，金屬就是重金屬樂的狹隘層次，而小編認為此原因就是導致 Band Sound (樂隊音樂) – 尤其是傾向金屬方面的音樂在本港從未有機會登上大雅之堂的主因。
在外國，不知道是因為背景與歷史文化使然，還是因外國人體內的金屬元素含量較一般地球人高，社會上都普遍接受金屬樂；無論遠在鄉郊的音樂節，還是在家家戶戶都總有一台的電視機內，我們都可以找到金屬樂的影子。在一年一度全歐洲聯合舉行的 Eurovision (歐洲歌唱大賽) 中，2011 年大會就找來旋律黑金屬樂隊 Keep of Kalessin 與接近世界級的小提琴手 Alexander Rybak 作為表演嘉賓，合作演奏出 Keep of Kalessin 在當年大獲好評，亦如同他們大多數歌曲同樣殘暴高速的史詩式旋律黑金屬作品《The Divine Land》。
▲ 小編看過此精彩的合作後亦不禁要問，會不會太勁！
將此等黑金屬音樂放在電台或 MTV 上播放已鮮有見聞，更何況是彙集了歐洲各路高手、在歐洲各電視中直播的年度音樂盛事？在消閒娛樂節目中作演出或會有令節目覆蓋的觀眾更廣泛，增加知名度等商業考量。那麼在運動會中大概也可將商業考慮撇除吧。
在 2005 年的世界田徑錦標賽 (IAAF World Championships in Athletics) 上，大會就找來了顛覆傳統，以木製古典大提琴演奏金屬作品的樂隊 Apocalyptica 在開幕節目中演奏了與樂隊同名專輯中娓娓動人的一曲 – Quutamo (月光)。
談到金屬樂，人人都會條件反射式道出 heavy metal，在資訊較發達的年代下成長的新世代，可能會有相較深入的了解，能夠說出 death metal。對大眾而言，金屬樂就像買樓般遙不可及的海市蜃樓，雖然兩者處於截然不同的極端。
金屬樂的發展限制源於社會的抗拒風氣，更具體地說就是群體成員自身的抗拒，畢竟社會就是由無數個體組成的群體。從上述可見，金屬樂在外國固不能與 Michael Jackson、Maroon 5、Rihanna等音樂在主流層面上相提並論，但仍可稱上被社會上接受的 “流行” 文化，未至需要在陰暗窄巷中輕細聲討論的異端派別。可見當地社會風氣無論如何保守，也可包容到當地的各種藝術文化。
▲ 飛機渦輪式甩頭是經長時間訓練而成，胡亂甩會導致身體得到各種程度的損傷與痛症，各位讀者切勿模仿喔！
搖滾與金屬的本質就是抨擊建制，他們就如近年流行的文藝青年一樣，不是換件衣服、修個髮型、加點飾物就能夠模仿得來的。雖然近年香港是出現了較多承載着搖滾精神的樂隊出現，但於市場上仍屬稀少部族：今天誕生了一隊 RubberBand，明天就有十隊 PlasticBand 冒出，試問樂壇又能有多大的改變呢？若然大家都樂於停留在傾向欣賞由討厭政治、自言「讀得書少」、要「跟特首說聲加油」之流的演藝人作品，小編實在是看不到香港音樂在未來環境會有任何重大突破。
近年香港人均對香港看不清的前景感到悲觀，“Hong Kong is dying” 不絕於耳，後期甚至進化至 “Hong Kong is dead” ，其實小編是認同的，但就如曾在我們 unwire TV 中作嘉賓的狂舞派導演監製陳心遙先生所言，香港並不會死，只有在香港人死後，香港才會死。所以若各位讀者希望香港的各方面朝正面發展，重現香港的美麗風貌，現在開始積極地努力仍未算太遲喔！