今時今日，日本攝影風格在世界享負盛名，有 unwire.hk 讀者知道究竟是甚麼原因促成嗎？這股直捲世界的風潮，又是誰興波作浪？一切要從攝影雜誌《PROVOKE》（挑釁）講起！
1968 年創刊的《PROVOKE》，最初中平卓馬和高梨豊組成。中平在回顧日本第二次世界大戰前後的攝影風格轉變時，發現主流照片都以紀錄大事為主。然而，部分寂寂無聞的攝影師，以日常生活為題材，令他反思攝影的意思──題材不可以生活化嗎？一定要講求構圖嗎？藉著《PROVOKE》雜誌發表顛覆傳統的作品，他們開始探索攝影的無窮可能。
戰後日本經濟蓬勃發展，社會高速轉變，《PROVOKE》雜誌那些失焦、搖晃的相片，呈現當時人們的不安。這些看似隨手拍的作品，在國外獲得好評，並以「Konpora」（當代）形容此類作品，吸引日本年輕攝影師的戲仿，漸漸形成風潮。東松照明1974 年參與美國一個「新日本攝影」相展，更被認為代表著這一代日本攝影師的自我身份認同。
早前曾經在港舉辦個人相展的森山大道，應該是最為人熟悉的當代日本攝影師。他在《PROVOKE》雜誌出版第二期時加入。重心模糊的街頭快拍，刻意保留相片粗糙的質感，延續雜誌對攝影傳統的挑戰。他以鏡頭捕捉城市被遺忘的影像，流露對小人物的關心，令他的作品成為世界焦點。
日本當代攝影能夠揚名海外，關繫於一代創作人的覺醒。從歷史記錄，回歸個人日常，日本攝影風格的轉向，配合個人主義興起的潮流，而為世界推崇。攝影師們不安於現狀，不斷地發問，《挑釁》讓島國實踐了超乎想像的影響力。
很多東西都是破格後創新而成為今日的標準，就像小編對 unwire 網站的感覺一樣，以往很多人覺得科技網站應該講一些深入的專用術語及規格，其實生活 x 科技可以用另一個角度去處理，沒有甚麼該寫不該寫，不要讓框架限制創意
