e-Orch 由創樂中心有限公司（Innovative Music Zentre Limited），香港教育大學創業與研究中心（CEAR）旗下，研發 AI 教育應用程式及軟件的初創公司）開發，是一套結合科技與音樂的創新學習系統。其核心技術「方格樂譜」榮獲多項國際創新獎項及專利，學生只需一部平板電腦，即可即時參與數位合奏，隨時隨地創作自己的音樂。創辦人梁智軒博士相信，音樂教育不應被成本或技術門檻限制，只要善用科技，每位學生都能輕鬆學習、享受音樂。

“我們希望透過科技
讓每個人都能參與、創作和享受音樂的樂趣”

▲對於平板電腦不是樂器的說法，梁博士另有一番見解：「樂器的形態隨時代演進，可以發聲的，就是樂器。」

源起與推動力

梁博士指出，音樂教育以往未能全面普及，原因有二：「在真正『玩』音樂之前，你必先學會閱讀五線譜，在看懂了五線譜後，你還需掌握樂器操作技巧，才能開始創作或演奏音樂；其次是昂貴的學費，學習音樂對許多人來說是門檻較高的學習領域，需要長期資源投入。」他解釋，閱讀五線譜要求學生同時理解音階、節奏、力度及演奏記號等多重資訊，記憶與轉換過程負擔很大，對年幼或對符號理解能力較弱的學生而言非常吃力。而要掌握樂器技巧並以之奏出樂曲，哪怕只是簡單句子，也絕非一朝一夕之事，需要長時間反覆練習。探索音樂的旅程缺乏即時成就感，不僅容易消磨學生的熱情，家長亦有機會因為高額學費而放棄。

推動他創辦 e-Orch 的另一原因，源自他對「樂團協作」的熱愛。梁博士說：「我相信很多學音樂的小朋友，像我小時候一樣，練琴時總是一個人對著四面牆。但只要經歷過就會明白，最美妙、最令人嚮往、最激動人心的音樂，藏於與他人一起『夾』音樂的過程之中，可惜傳統課堂難以安排大型樂團協作，這種經驗往往缺席。」

「可以發聲的，就是樂器。」梁博士認為，科技讓我們有了新的選擇。透過 e-Orch，他將平板電腦轉化為各種樂器，讓更多學生體驗樂團合奏與創作的樂趣，重新定義 21 世紀的音樂教育。

▲e-Orch 利用專利「方格樂譜」，讓平板電腦變成樂器，打破音樂教育門檻，讓學生以合作、創意和跨學科方式探索音樂。

願景與目標

獨樂樂，不如眾樂樂！梁博士強調，21 世紀的音樂教育重點在於「不同音樂基礎、任何能力的學生都能參與」。e-Orch 是實現這一願景的平台，不僅希望讓所有孩子都能享受音樂的樂趣，體驗學習音樂對成長帶來的莫大裨益，還希望幫助他們在社會中找到自己的角色。開發 e-Orch 的主要目標包括：

• 降低音樂學習門檻：研發專利「方格樂譜」（Grid Notation），讓學生可以在 10 分鐘內看懂並演奏樂章，消除普及音樂教育的一大障礙。
• 實現全民音樂教育：運用「方格樂譜」開發 e-Orch 應用軟件平台，讓平板電腦可作樂器之用，模擬超過 30 種樂器聲音。任何人只需手持 iPad，即可體驗音樂創作，甚至組成樂團進行合奏。這不僅實現全民音樂教育，同時豐富學習音樂之所得，讓學生體驗合奏的規模感，提升協作、社交與創意。
• 賦力音樂老師，改革音樂教育：透過 AI 技術協助教師生成多聲部樂譜，讓不同音樂及樂理程度的學生都能在課堂上通過參與演奏來學習音樂，認識不同樂器的特質，接觸多元文化，同時從科學與藝術角度探索音樂，激發前所未有的創意。

方案特色

▲方格樂譜將複雜的五線譜轉化為直觀的格子，上面清楚標示 do、re、mi 等音色。學生不用死記符號，只需按下正確格子，就能完成演奏。

1）專利方格樂譜（Grid Notation）

「方格樂譜」 作為 e-Orch 的核心專利技術，以直觀的格子排列呈現音符與節奏的關係，讓學生能在短短 10 分鐘內掌握基本演奏方法。這套系統更結合了 AI 生成的樂團協作樂譜，讓學生可輕鬆獨自練習甚至參與合奏。換句話說，e-Orch 讓學習與感受音樂不再有前設。梁博士為 e-Orch 對音樂教育所帶來的革命性影響感到驕傲：「我們將傳統音樂旅程『拆件』再重組，讓學生跳過那些曾讓他們倍感挫折的『先決條件』，直接體驗音樂最美好的部分。」

梁博士強調，這套系統帶來的不是淘汰，甚至也不像其他應用範疇般，以科技去自動化某些工序，「e-Orch 不是取代傳統樂器，而是打開一扇全新的大門，歡迎更多人走進音樂世界。」他分享，很多學生因 e-Orch 而愛上音樂，甚至主動回過頭學習傳統樂理與五線譜。他稱這是一個「逆向音樂教育工程」— 先讓孩子愛上音樂，再給他持續學習的動力。

▲e-Orch 應用程式內置多種樂聲，學生可以自由挑選，同時亦能透過平台探索不同樂器的特質，這是以往難以做到的。

2）AI 編曲功能：賦能老師，徹底改革音樂課堂

音樂教育的三大核心 — 聆聽、演奏與創作，在傳統課堂中往往難以同時兼顧，特別是演奏與創作。e-Orch 的 AI 編曲功能徹底解決這個痛點，讓老師即使沒有專業編曲知識，也能輕鬆為所有學生提供協作樂譜，使「全班合奏」在課堂中變得可行。

除了平台提供大量現成的樂團協奏樂譜，方便老師直接用於課堂示範或學生練習外，老師亦能將其教案個人化，只需輸入單音旋律、選擇樂器及曲風，AI 便能自動生成完整的多重奏樂章，並支援簡易修改，確保最終樂章能符合老師的教學所需。

e-Orch 平台提供多種傳統樂器音色，例如鋼琴、小提琴、大提琴、豎琴、笛子、爵士鼓等。梁博士認為平台能讓學生有機會嘗試不同的樂器，從中發掘自己的天賦與喜好，找到最適合自己的樂器，再深入鑽研。這絕是傳統音樂教學無法提供的寶貴經驗。

▲節拍感一直是學生難以掌握的部分。e-Orch 以遊戲方式訓練同學的拍子感與協調，比傳統拍子機更有趣，更容易投入。

3）即時回饋與遊戲化練習模式

為了令課程更具趣味，同時提升學生自學成效，e-Orch 特別加入了遊戲化的即時回饋系統，判斷學生演奏的節奏與音準是否正確，並實時給予視覺或聽覺提示，把枯燥的練習轉化為互動挑戰之餘，亦確保學生能及時修正錯誤。

「學生通常一星期見一次老師，其他日子自行練習時，會用拍子機輔助，但學生對自己的演奏拍子正確與否，其實是無從稽考。一旦出錯而不察覺，將會出現把錯誤拍子練得很純熟的情況。」梁博士補充，這種遊戲化設計特別適合低齡及 SEN 學生，不但能培養專注力與耐性，更能讓學生在不知不覺中穩定其拍子感及節奏感。

▲對梁博士來說，音樂課的重點不是趕進度，而是讓學生感受到音樂帶來的喜悅。

未來步伐及發展方向

在香港教育大學（教大）知識轉移辦公室的支持下，梁博士成功進行基礎研究、初步原型測試、為其研究成果申請專利、創業和商業化。而 e-Orch 系統將進一步邁向市場，最重要的任務是讓更多學校認識、接納並採用這個創新的音樂教育科技方案，同時以推動全民共融音樂教育為遠大目標，積極與各機構策劃不同的合作項目。其中一個梁博士及其團隊希望更關注的群體，就是特殊教育需要（SEN）的學生。e-Orch 曾與教育大學合作，為一群特殊學校畢業生開辦課程，梁博士回憶道：「那次真的很感動，看到一群原本沒有任何音樂基礎，甚至手腳協調都未能完全掌控的 SEN 學生，在畢業典禮上用 e-Orch 成功合奏《快樂頌》。當時台下的家長紛紛落淚，難以相信自己的孩子能如此專注且完整地完成一場舞台演出。」他表示，團隊將繼續策劃更多類似活動，讓大眾感受音樂共融的美好。

此外，梁博士也計劃進一步拓展 e-Orch 的 AI 功能，他認為：「AI 的真正潛能在於實現個人化學習。」目前平台的 AI 主要協助老師生成樂譜，以推廣共樂之樂。未來，他希望平台能夠在符合法規和安全的原則下，收集並分析學生的音樂學習數據，為老師提供一個更智能、互動、且更高效的學習管理系統，同時為學生提供更切合其個人學習需要、性格，甚至夢想的音樂學習旅程，成就學生的天賦潛力。

對於 e-Orch 普及後將對未來音樂人才所產生的影響，他分析：「從前我們練習傳統樂章，只要一粒音符不同，都被視為錯誤。我相信 e-Orch 會改變這個概念，音樂的演奏將更著重同與異，沒有對與錯。」他認為，這種文化將鼓勵年輕人作出更大自由度的創作，對此亦充滿期許：「當孩子們多了一個科學的角度去了解音樂，在感性之外加上了理性，這究竟會產生什麼效果？我真的很期待！」

受惠於教大知識轉移辦公室成立的「教大科創匯（ETIC）」協作平台，積極邀請業界夥伴加入，e-Orch 將有更多機會，連結學術研究與產業發展，促進教育科技及文創科技的跨領域知識交流。

編輯感言

在訪問過程中，梁博士突然很有節奏地拍打椅子，跟我們說：「可以發聲的，就是樂器！」那舉動真的很破格，誰說只有學鋼琴、學小提琴才算學音樂？梁博士對音樂教育真的有著一種獨特觸覺，充滿未來感！梁博士將我曾經覺得難懂的五線譜，變得極簡單易懂，這對剛脫離學生身份的我，感受十分深刻，可能是因為我也有過花了家人一大錢，但最後也是半途而廢的音樂學習經驗。謝謝梁博士將音樂變得不再只是令人超有距離感的藝術，如果能以體驗音樂之美作為音樂教育的起點，我相信會有更多人參與音樂，音樂也可以更百花齊放！

曾經看過一些研究文章，說音樂不僅能同時啟動聽覺皮層、運動皮層及與情緒相關的腦區，長期樂器訓練更能增強腦區間的連結性，並有助孩子語言、記憶及動作能力的發展。我沒有完全明白它的意思，但我相信，梁博士創立的 e-Orch，以參與作為重點，並推動全民普及音樂教育的願景，絕對會讓當今的孩子們受益。